Como Produzir um Vídeo Comercial: Um Guia Passo a Passo

O vídeo é uma ferramenta envolvente e versátil, tornando-se um excelente recurso para empresas explorarem. Mas como criar um vídeo? E sobre o que ele deve ser? A seguir, apresento seis dicas essenciais para mostrar o que criar, como planejar e o que fazer após a produção, visando alcançar seus objetivos de negócios.

1. Quais são os seus objetivos de negócios?

Muitas empresas iniciam a produção de vídeos sem definir claramente seus objetivos. Pensam que precisam “fazer vídeos” e, talvez, consigam produzir um bom conteúdo. No entanto, se o vídeo não estiver alinhado com os objetivos mais amplos do negócio, não há benefício real em produzi-lo.

Seus objetivos de marketing devem derivar diretamente desses objetivos de negócios, havendo uma correlação direta entre o que você deseja alcançar com o marketing e os resultados esperados para o negócio. Caso contrário, por que considerar a produção de um vídeo?

Portanto, pergunte-se:

  • O que você deseja alcançar?
  • Como um vídeo se alinha à sua estratégia de marketing?
  • Você precisa aumentar o reconhecimento da marca (objetivo de topo de funil)?
  • Precisa esclarecer leads frios sobre os problemas que seu produto pode resolver?
  • Deseja demonstrar por que sua solução é a melhor para superar esses problemas?
  • Quer converter leads quentes em compradores?
  • Ou fornecer suporte eficaz pós-venda?

Após determinar isso, questione-se: o que você precisa medir para determinar se o vídeo foi um sucesso? Pode ser um aumento na receita, número de assinantes ou quantidade de consultas recebidas. Existem várias métricas de negócios que você pode acompanhar; identifique quais demonstram que você alcançou seus objetivos. Seja específico e certifique-se de que seja mensurável.

Por fim, nesta etapa:

  • Qual é o seu orçamento?
  • Qual é o seu cronograma para conclusão?

Com essas definições, você estará pronto para avançar para o próximo passo.

2. Elaborando sua mensagem para o público certo

Quem é o público certo?

Praticamente todo o seu marketing derivará de quem é seu cliente ideal. Se você não sabe quem é, está perdendo uma oportunidade.

Conhecer seu cliente ideal e documentá-lo (às vezes chamado de avatar do cliente) fornecerá informações valiosas: quem são, quais são seus hábitos, onde gostam de estar e quais são seus problemas.

Se você está no início da jornada empresarial e não possui esses dados, baseie-se em suposições fundamentadas e raciocínio lógico.

  • Para quem você deseja vender seus produtos e serviços?
  • Onde eles podem estar?
  • Quais são seus maiores problemas na vida?
  • Qual é o estado ou posição desejada na vida?

Você não pode elaborar efetivamente a mensagem do seu vídeo sem entender profundamente seu público. Portanto, esta parte é realmente importante.

Planeje sua mensagem

Após definir seu avatar, estude-o e tente responder às seguintes perguntas:

  • Que tipo de mensagens você poderia transmitir a essa pessoa?
  • Como você poderia alcançar seus objetivos de negócios com base no que sabe sobre ela?
  • Como seu produto ou serviço pode aliviar seus problemas?
  • Descubra como essa pessoa se comunica. Que tipo de linguagem ela usa? É educada? Não é? Utiliza coloquialismos em sua fala cotidiana?

Considere onde o vídeo precisa ser exibido para que ela o veja. Isso deriva da parte “onde eles estão” do seu avatar.

Ao definir isso, evite um grande erro: não tente contar a história do seu vídeo focando apenas em recursos e benefícios; crie seu vídeo para provocar uma resposta emocional. As pessoas respondem melhor a assuntos emotivos do que a fatos e números. Claro, isso nem sempre é possível em todos os setores, mas tente, se puder.

Não se esqueça do que você deseja que o espectador faça após assistir ao seu vídeo. Assim como em qualquer outra forma de marketing, a chamada para ação é vital; não a negligencie aqui.

3. Desenvolva o storyboard

Como você pode esperar, filmar um vídeo pode se tornar uma solução bastante cara. Mas torna-se extremamente caro se você não souber que tipo de cenas irá capturar.

Imagine dizer a um videomaker: “faça um vídeo que mostre X para mim”. Quando ele retornar com o material, independentemente de sua habilidade, provavelmente terá cometido alguns erros, o que significa que terá que refilmar partes novamente – um processo custoso.

Para evitar isso, as cenas são roteirizadas antes de ir para o local, economizando tempo e dinheiro. Essa atividade realizada no escritório manterá todos focados em alcançar os objetivos e economizará muito tempo e dinheiro, então faça isso e faça bem feito.

Pode ser uma lista simples de descrições de cenas ou uma série de fotos de banco de imagens com legendas ou, se você tiver habilidades ou orçamento, uma ilustração da cena exata com indicações de iluminação, humor, cor, posicionamento da câmera e enquadramento. Quanto mais detalhes você puder incluir, mais fácil será para a equipe de filmagem produzir o que você deseja.

Em alguns dos meus vídeos, usei o aplicativo de notas no meu telefone, que me permite marcar as cenas já filmadas, e também fiz ilustrações mais gráficas de cada quadro-chave para que o cliente possa ver o que tenho em mente. Qualquer que seja o método que funcione para você, dará uma grande vantagem inicial.

Este também é o momento de definir o que você vai filmar e onde será exibido. Se você estiver filmando para seu site, TV ou YouTube, provavelmente desejará filmar no formato paisagem. Se for para Facebook e Instagram (Feed), possivelmente quadrado, mas se estiver filmando para Reels e TikTok, então será retrato. A escolha será determinada por onde você deseja publicar.

Se precisar que seja visto em todos os locais, terá que filmar as mesmas cenas em várias orientações ou aceitar que o vídeo provavelmente não será otimizado para cada plataforma em que for compartilhado.

Você pode filmar o vídeo uma vez e adaptá-lo para diferentes orientações e formatos, mas isso não é o ideal e pode ser bastante demorado. Qualquer que seja sua escolha, certifique-se de iniciar a etapa de filmagem ciente do que precisa ser feito.

4. Filmagem

Se você for fazer isso sozinho, e na maioria dos casos, é possível, seja pragmático em relação ao storyboard. Se o clima for um fator, planeje suas cenas considerando isso. Ou, se precisar trabalhar em torno dos horários de funcionamento de um local, ajuste-se também.

Em seguida, siga sua lista de cenas, certificando-se de marcar cada item. A última coisa que você deseja é pensar que terminou, voltar ao computador para editar suas filmagens e perceber que esqueceu algo. Esse é um cenário de pesadelo que só pode ser atribuído a um planejamento ruim.

Se você for contratar alguém para criar seu vídeo, espero que já o tenha envolvido até este ponto. No entanto, se não, encontre alguém que saiba o que está fazendo. Isso é óbvio. Mas peça exemplos de trabalhos anteriores, estudos de caso, depoimentos. Certifique-se de que está contratando alguém capaz de realizar o vídeo que sua empresa precisa.

Por fim, há o custo. Mas quanto custa um vídeo comercial? Deixe-me esclarecer isso para você. Existem várias diferenças nos tipos de agências de produção de vídeo disponíveis. Essencialmente, quanto mais pessoas envolvidas, maior o orçamento – isso é simples economia. Mas, ao fazer isso, você provavelmente obterá um produto de qualidade superior, adequado para ser transmitido na TV ou no cinema. No entanto, isso provavelmente não é o que toda empresa deseja ou precisa.

Empresas de produção de grande orçamento serão muito caras para a maioria das empresas, então qual é o ponto? No extremo oposto da escala está o videomaker autônomo – um pouco como eu. Individuais ou pequenas equipes configuradas para oferecer às empresas maneiras econômicas de profissionalizar sua produção de conteúdo, para que alcancem os objetivos do negócio sem oferecer mais do que precisam a um preço que não podem pagar.

Porque, no final das contas, estamos falando sobre retorno sobre investimento. Portanto, desde que a pessoa ou equipe que você contratar possa entregar o que você precisa, meu único conselho é escolher aqueles que você acha que oferecerão o melhor resultado pelo seu dinheiro.

5. Reutilize e reaproveite

Seu vídeo agora foi filmado. E agora? Bem, é hora de gastar seu tempo colocando-o diante do seu público. Mas você gastou uma boa quantia para produzi-lo, então deseja obter o máximo proveito possível. É aqui que entra o reaproveitamento. Novamente, como qualquer outro ativo de marketing, você o divide e reaproveita o conteúdo em outras formas. Postagens de blog em legendas do Instagram e postagens no Facebook, enquetes no LinkedIn. O mesmo princípio se aplica ao seu vídeo. Com ele, você pode:

  • Criar versões mais curtas para Reels, Stories e TikTok;
  • Gerar pequenos clipes para usar em anúncios;
  • Criar teasers para campanhas de e-mail marketing;
  • Extrair capturas de tela para usar como imagens em publicações;
  • Transcrever o conteúdo para transformar em blog posts ou artigos para SEO;
  • Incorporar o vídeo em páginas de vendas, apresentações ou propostas comerciais;
  • Utilizar o áudio como parte de um podcast ou vinheta para rádio.

Quanto mais formas você encontrar para aproveitar o conteúdo produzido, mais retorno você terá sobre o investimento. Isso também ajuda a manter a mensagem da marca consistente em diversos canais, reforçando sua presença.

6. Publique, promova e analise os resultados

Depois que seu vídeo está pronto e adaptado para os formatos necessários, é hora de colocá-lo no mundo. Isso não significa apenas publicá-lo e esperar resultados: é preciso promovê-lo ativamente.

Algumas ideias de canais para distribuição:

  • Redes sociais (Instagram, Facebook, TikTok, LinkedIn, Twitter/X)
  • E-mail marketing (com segmentação de público)
  • Seu site (em páginas estratégicas como homepage, landing pages e blog)
  • YouTube (com título, descrição e palavras-chave otimizadas para SEO)
  • Plataformas de anúncios pagos (Google Ads, Meta Ads)
  • Eventos, apresentações ou feiras comerciais

Assim que o vídeo estiver no ar, volte aos objetivos definidos na etapa 1. Analise os indicadores-chave de desempenho (KPIs) para medir o impacto: taxa de visualização, tempo médio de exibição, conversões, tráfego no site, entre outros.

Ferramentas como Google Analytics, YouTube Studio, Meta Business Suite e plataformas de automação de marketing podem ajudar a coletar e interpretar os dados.

A partir dessa análise, você poderá ajustar suas próximas campanhas de vídeo, entender melhor seu público e identificar o que realmente gera retorno.


Considerações finais

Produzir um vídeo comercial pode parecer uma tarefa complexa, mas com planejamento, estratégia e foco nos objetivos de negócio, o processo se torna muito mais eficiente — e recompensador.

O segredo está em alinhar propósito, mensagem e execução. Quando essas três peças se encaixam, o vídeo deixa de ser apenas conteúdo e passa a ser uma poderosa ferramenta de marketing e vendas.

Se você busca maneiras de impulsionar sua marca com vídeos, vale a pena começar com um planejamento sólido e pensar em longo prazo. Um único vídeo bem produzido pode render materiais e resultados por muito tempo.